
نعمت آزموده معروف به آغاسی متولد 1318 در اهواز است. وی از ابتدای سال 1348 به تهران آمد و به واسطه صدای شاد وعامهپسندی كه داشت در مدت كوتاهی به شهرت رسید. آغاسی تا سال 1357 در كلوپهای لالهزار, محافل, مجالس عروسی و جشنها با صدای گرم خود مردم را شاد میكرد و در این مدت بیش از 80 كار اجرا كرد.
هميشه هيجان راه درستى نيست براى تشخيص آنكه موضوعى بر شما تأثير گذاشته است يا نه و بر عكس آن هم. ممكن است كه كسى با آرامش از موضوعى صحبت كند و طورى نشان دهد كه انگار برايش مهم نبود آنچه به نظر شما خيلى بايد برايش بااهميت باشد لازمه اين هر دو آن است كه طرف شما بتواند احساسات خود را كنترل كند يا اينكه شما را در مقابل يك احساسات ساختگى قرار دهد. اينها را يك هنرپيشه مى تواند براحتى انجام دهد اما مصاحبه شونده ما خواننده بود و من پرسيده بودم كه وقتى فهميد ديگر نمى تواند بخواند چه احساسى داشت، گفت: خواندن برايم حياتى نبود. در درونم چيزى بود كه با همه احترامى كه براى موسيقى قائل هستم اما نخواندن چيزى را برايم عوض نكرده بود، من براى خودم مى خواندم.
فیلم حکم تازه ترين ساخته مسعود کيميايی فيلمساز سرشناس ايرانی که به تازگی به روی پرده سينماهای ايران رفته، با استقبال تماشاگران سينما مواجه شده است.
بدون شک حضور بازيگران سرشناس و برجسته ای چون عزت الله انتظامی، ليلا حاتمی، بهرام رادان و خسرو شکيبايی در ميزان فروش فيلم موثر بوده اما به اعتقاد بسياری از منتقدان سينمايی، فيلم تازه کيميايی ويژگی های قابل توجهی دارد که آن را از آثار قبلی اش متمايز می سازد. برخی نيز آن را بهترين فيلم پس از انقلاب کيميايی می دانند. مصاحبه ای با کيميايی در يک بعد ازظهر آلوده شهر تهران در خيابان وراوينی که در ضمن آموزشگاه فيلمسازی اش نيز هست ملاقات کرده و درباره حکم گفتگو یی انجام داده است که در پی می خوانید .
از برت دامن کشان رفتم ای نا مهربان
از من آزرده دل ، کی دگر بینی نشان
استاد علی تجویدی ، آهنگساز و نوازنده نامی ویولن ، صبح دیروز در سن 86 سالگی بعد از تحمل 50 ماه بیماری طاقت فرسا ، بر اثر عارضه تنگی نفس درگذشت و پیکر وی به بیمارستان آراد تهران منتقل شد . استاد تجویدی چندی پیش برای پرتو درمانی نزد پزشک رفته بودند و همین باعث شده بود که بدن ایشان همان اندک تحرک خود را نیز از دست بدهد .
طی ملاقاتی که هفته گذشته با وی و خانواده ایشان داشتم ، استاد به سختی می توانستند نفس بکشند و بدنشان بسیار نحیف و شکسته شده بود .
هنوز هم آنهايي كه موي در آسياب عمر سپيد كرده اند ، نام بانوي هنرمند شهلا
خانم ریاحی در ابتدا می خواستیم خواهش کنیم کمی از دوران کودکی و فضا و خاطرات آن دوران برایمان بگوئید .
علی حاتمی در ۲۳ امرداد ماه سال ۱۳۲۳ در تهران متولد شد . این هنرمند کار هنری خود را با تئاتر در زمينه ی نويسندگی از سال اول تحصیل در دانشگاه با نمایش «دیب» آغاز كرد و نمايشنامه های « ساتن »، « قصه ی حرير »، « ماهيگير »، « حسن کچل »، « چهل گيس » و شهر آفتاب و مهتاب » را برای تئاتر نوشت. وی نمایشنامههای بسیاری نیز نوشت كه از آن جمله میتوان به فوتبال، بیمارستان عشق و... اشاره كرد.
البته ورود زنها به دنیای بازیگری همواره با مشقات بسیاری همراه بوده است. در گفتوگویی که با چند تن از بازیگران قدیم و جدید سینما و تلویزیون داشتهایم، آنها از نحوه ورودشان به عرصه بازیگری، سختی، خاطرات، میزان رضایتمندیشان از انتخاب رشته بازیگری، سخن گفتهاند.
از سال 1350 برای نقش مادر انتخاب شدم
ژاله علو متولد 1306 تهران است. او از سال 1331 در رادیو شروع به کارکرد و از سال 1327 با فیلم «طوفان زندگی» بازیگری را تجربه کرد. ژاله علو از سال 1332 دوبله فیلم را آغاز کرد.
علو از نحوه ورودش به عرصه بازیگری میگوید: «هنگامی که در دانشسرای مقدماتی درس میخواندم دبیر ادبیات کلاس ما به دلیل صدا و طرز خواندن انشاهایم مرا به رادیو برد و من در آنجا شروع به کار کردم. بعد از آن روزی آگهیای را در مجلهای خواندم که کلاسی برای آموزش فن بیان و تدریس بازیگری تاسیس شده است. این کلاس با همت مرحوم علی دریابیگی و دکتر اسماعیل کوشان تشکیل شده بود. من بیشتر مایل بودم تا در کلاس فن بیان این آموزشگاه شرکت کنم چون فکر میکردم برای ادامه کار در رادیو این فن الزامی است.
اکبر گلپایگانی بدون کوچکترین تردید یا شک و شبهه ای برترین خواننده موسیقی اصیل ایرانی در طول تاریخ این سرزمین و در مدت قریب به یک صد سال از شکل گیری آن در قالب نوین به شمار می رود. این استاد بی همتا از آغاز فعالیت هنری خویش که در دبستان فرهنگ (1318- یعنی 6 سالگی) به قرآن خوانی پرداخت و سپس نزد پدر تعلیم موسیقی دید، به استعداد بی نظیر خود در فراگیری موسیقی اصیل ایرانی نیز پی برد. در آن هنگام آشنایی با استاد پرآوازه موسیقی جهانگیر ملک، و به دنبال آن ورود به انجمن موسیقی پس از چند سال (1327) و آشنایی با استاد ایرج که بتازگی به اوج شکوفایی رسیده و بتدریج نامش بر سر زبان ها می افتاد.
در 25 اسفند 1328 در شهسوار متولد شدم. صداى خوش از طرف پدر و پدربزرگ به من و خواهرها و برادرانم به ارث رسيده است. بزرگترين مشوق و حامى من در خانواده پدرم بود و در دوران تحصيل هر وقت برنامهاى بود كه از من مىخواستند شركت كنم، او نه تنها مخالفت نمىكرد، بلكه بسيار هم تشويق ميكرد. با حمايت و تشويقهاى او بود كه من در مسابقات هنرى مدارس شركت ميكردم.
آخرين بارى كه در رشته آواز رتبه اول را در بين تمام دانشآموزان سراسر كشور كسب كردم. با استادم مرحوم محمود كريمى كه از اعضاى هيئت داوران بودند آشنا شدم. استاد كريمى مرا بسيار تشويق كردند و پيشنهاد كردند كه براى آموزش موسيقى ايرانى (دستگاهها و رديف موسيقى سنتى) شاگرد ايشان شوم.
رضا ارحام صدر
، از پیشکسوتان بازيگر صحنه تئاتر طنز اصفهان و سینمای ایران است، او پس از 50 سال فعاليت، اكنون در آستانه سالمندی خانه نشین است و به گذشته خود می انديشد ، ياد دوستان هنرمند از دست رفته را زنده می كند و خاطرات تلخ و شيرينش را به ياد می آورد و هر از گاهی ، دوران بازنشستگی خود خواسته اش را با نصحیت به جوان جویای نام در عرصه هنر ، می گذراند، اخیرا بزرگ داشتی از سوی خانه هنرمندان ... برای این هنرمند پیشکسوت برگزار گردید که خود ا و به دلیل شکستن استخوان نتوانست درآن مراسم شرکت کند. این هنرمند پیشکسوت که این روزها به علت بیماری ، دوران نقاهت را سپری می کند . در زیر گفتگویی کوتاه با این هنرمند می خوانید .
هنرپيشه ايراني هاليوود، شهره آغداشلو، براي بازي در فيلم جديدي انتخاب شده است. اين فيلم ـ فعلاً بينام ـ كه در ژانر وحشت و تعليق ساخته خواهد شد، بهزودي در کانادا كليد ميخورد.
به گزارش هاليوود ريپورتر، شهره آغداشلو، كمپل اسكات و جنيفر كارپنتر سه بازيگري هستند كه حضورشان در آخرين ساخته اسكات دريكسن قطعي شده است. پيش از اين نيز، لورا ليني و تام ويلكينسن براي بازي در اين پروژه سينمايي انتخاب شدند.
اسكات دريكسن علاوه بر كارگرداني، در نوشتن فيلمنامه نيز با پل هريس بوردمن همكاري داشته است. داستان اين فيلم برگرفته از ماجراي واقعي يك دانشجوي هجده ساله آلماني است كه بر اساس گزارش رسمي كليساي كاتوليك در طي مراسم جنگيري جانش را از دست ميدهد.
موسیقی از دید فرهاد عارفانه بود نه مطربی!!
كاش كی صاحب هنر را این گروه مرده دوست / در زمان زنده بودن مرده می پنداشتند
فرهاد مهراد چند گاهی است كه از بین ما رفته و…. طبق روال زندگی… بعد از به آرامش رسیدن هر یك از هنرمندان سر و صدای زیادی از رسانه ها بلند می شود و یادشان می افتد كه زمانی هنر و هنرمندی هم وجود داشت..این سر و صداها و خبر های داغ ادامه و ادامه دارد تا هیجانها ساكت می شود.. و رسانه ها هم سكوت می كنند و باز این هنرمند است كه از یاد ها می رود.. چندی پیش .. احمد شاملو از دنیا رفت و بعد از ان .. سایتی به نامش دایر شد و .. كتابهای چاپ نشده اش چاپ شد و هر آنچه بهره مادی ممکن بود از نامش برده شد.
مدتی بیش، از مرگ حسین پناهی نمیگذرد ولی دیگر حتی نامی از او در خبر گزاری ها نیست … قبل از آن هم نبوده است!!تعداد این انسانها كم نیست. تا بوده.. همین بوده!!قبل از اینان نامداران زیادی بوده اند.
بهمن ايراني ، سپنتا را با مدير كمپاني « بمبئي تاكيز » آشنا كرد كه شخصي از اهالي پنجاب بود و در جنگ بين الملل اول در بغداد اقامت داشت و كمي زبان فارسي مي دانست . مدير بمبئي تاكيز هم سپنتا را به رئيس كمپاني ايست اينديا فيلم در كلكلته ، ب.ل. كمكا معرفي كرد . كمكا از سپنتا دعوت كرد كه براي تهيه ي فيلم با او مذاكره كند . سپنتا در دهم آبان 1314 به كلكته رفت و فيلمنامه ي ليلي و مجنون را كه با اقتباس از كتاب هاي ايوان حكيم نظامي و قيس بن عامر آماده داشت در اختيار مدير استوديو قرار داد . او پس از مطالعه ي فيلمنامه ، بلافاصله قرارداد كارگرداني ليلي و مجنون را با سپنتا منعقد ساخت و فيلمبرداري اواخر همان ماه آغاز شد .
از حدود چهارصد سال پيش که نخستين گروههای ارمنيان به ابتکار شاه عباس صفوی از مناطق کوهستانی شمالی به دشتهای مرکزی ايران کوچ کردند، ارامنه ايران همواره در پيشبرد هنرها در ايران کوشيده اند و اثر مثبت حضور خود را ابتدا بر هنرهايی همچون نگارگری و معماری و در صد سال اخير در زمينه های موسيقی تئاتر و سينمای ايران برجاگذاشته اند.
می خواهم شروعی داشته باشم از آغاز زندگی کودکی با نام داریوش ، شاید این سوال پیش آید که چرا سبب این شدم که در زندگی داریوش گذری داشته باشم ، دلیلش حداقل برای خودم روشن است ،از آنجا که داریوش از جوانی تا کنون مشهور بوده و در قلب ها جا داشته ، سبب این شده تا شایعات و حرفهایی راجع زندگی او بوجود آید و دلیل دیگرش این بود که خواستم در این گذر به سوالات و پرسشهایی که برایمان به وجود می آید جواب داده باشم.
حسين خواجه اميري به سال 1313 در شهر كاشان متولد شد ، بيش از شش سال از سنش نمي گذشت كه شروع به زمزمه اشعار روز و عاميانه مردم كه رايج آن زمان بود مي كند .
پدر بزرگ وي كه از صدايي بسيار خوش برخوردار بوده ، يكي از خوانندگان به نام ناصرالدين شاه قاجار بود و هر وقت كه شاه قاجار اراده مي كرده بايد وي براي او بخواند ولي به طوري كه از شواهد و آثار بر مي آيد ، غير از دربار ، او خيلي مواقع براي مردم عادي نيز مي خواند و در محافل شركت مي كرده و مي خوانده ، پدر حسين خواجه اميري كه از صدايي خوب برخوردار و از پدرش به ارث برده بود حسين را تحت تعليم خود قرار مي دهد.
بتى خوانندۀ قديمى كه به كانادا سفر كرده است قصد دارد فعاليتهاى خود را دوباره آغاز كند. بتى علت سكوت طولانى خود را مشكلات خانوادگى ذكر كرد و گفت كه اين سالها به خاطر پسرم در ايران ماندم چون او مايل به ترك ايران نبود.
وقتى كه او ازدواج كرد من تصميم گرفتم به كانادا بروم. بتى گفت قصد دارد كه يك آلبوم جديد تهيه كند.
او از اجراى آهنگهايش توسط ديگر خوانندگان ابراز ناراحتى كرد و گفت در اين سالها كه من از محيط هنرى دور بودم خوانندگان آهنگهاى من را بدون اجازه اجرا كردند.
کم تر ستاره ای در سينمای ما تا آخر - يعنی تا مرگ يا بازنشستگی - ستاره مانده و اغلبِ آن ها را اسب چموش روزگار به زير انداخته است. می گويند رضا بيک ايمانوردی، که اندکی بيش از يک دهه از انگشت شمار ستاره های سينمای تجارتی ايران بود، سال های آخر عمر را در مزرعه دورافتاده يک ايرانی در کاليفرنيا، در انزوا و سکوت گذراند. نگهبان مزرعه بود و کسی نقل می کند که در ملاقاتی با او، صحبت ايران که شد، اشکش سرازير شد. بـا آن کـه هـنوز ورزش مـی کرد و سرحـال و قـبراق بـه نظر می رسيد، حالش را "بد" توصيف می کردند، و اين بيش تر از آن که حاصل سرطان ريه باشد، از سرطان تنهايی و آسيب از اسب به زيرافتادن بود. پيش از آن که نگهبان مزرعه شود، بيش تر سال های غربت را در يک مؤسسه آمريکايی حمل و نقل - باز متعلق به يک ايرانی - کار می کرد؛ راننده کاميون بود. رانندگی شغل اول و آخر او بود. پيش از آمريکا، چند سال ساکن آلمان بود و پيش از آن هم مدتی در ترکيه زندگی می کرد. می گويند او پس از مهاجرت در سال 59 تا رفتن به آلمان، با نامی مستعار در ترکيه فيلم بازی می کرده. در يکی دو منبع نام دو فيلم ترکی او آمده؛ يکی به نام سرنوشت که سال 57 بازی کرده بود.
براي اينكه به سراغ هنرمندان قديمي تئاتر برويم، نيازي به بهانه نيست، ولي باز هم براي خودمان بهانه ايجاد ميكنيم. براي ديدن و شنيدن دوست چه بهانه اي محكم تر از دلتنگي هاي غريبانه در غربت ميتواند باشد؟ ولي باز اين بهانه را پشت غبارهاي تبعيد پنهان ميكنيم و بهانه اي ديگر ميجوييم و يا پس از سالها سعي ميكنيم ديالوگي پيدا كنيم تا بتوانيم نمايش را آغاز كنيم. با سنگلج به سراغ جعفر والي، به سراغ نصرت پرتوي و جمشيد مشايخي و اين بار به سراغ يكي از بازيگراني كه در اولين شب افتتاح سنگلج (يا به گفته ي خودش 25 شهريور) بر روي اين صحنه بود رفتم.
هشتم اسفند ماه امسال درست بيست سال از مرگ "غلامحسين بنان" آواز خوان بزرگ ايران می گذرد. بنان نخستين کسی بود که آواز خوانی را از چهارچوب کهنه سنتی به درآورده، پيرايه های تعزيه ای را از آن زدوده، در گزينش شعر پيوند آن با موسيقی دقت و سليقه به خرج داده و با همخوانی های گرم و محفلی خود به آواز سنتی جلوه ای تازه بخشيد. "آواز" در مجموعه موسيقی سنتی ايران اهميت بسياری دارد و بخش بزرگی از اين اهميت از شعر و شيوه پيوند آن با موسيقی بر می خيزد. از همين جاست که نقش آواز خوان بر جسته می شود. او بايد آشنايی عميق با شعر و توانايی کافی در عرضه موسيقايی آن داشته باشد. "روح الله خالقی" بسياری از خوانندگان گذشته را نا آگاه از چند و چون اين پيوند می دانست: " آنان معنای شعر را درست نمی فهمند و چون نمی فهمند.
مارلون براندو که مرد، تمام روزنامه ها و نشریه ها و رادیو و تلویزیون های آمریکا و جهان از هنر و زندگی این بازیگر بزرگ نوشتند و گفتند و نمایش دادند. او را بازیگری توانا و درخشان و انسانی عصیانگر و ستیزه جو و یاغی توصیف کردند. در واقع هم جهان سینما بدون مارلون براندو حتما چیزی کم می آورد. او مکتبی را بنیان گذاشت که بزرگان سینما آن را پی گرفتند. به این ترتیب بود که هنر سینما به اوج رسید و مکتب براندو جاودانه شد.
تولّد اسفند ۱۳۰۹ در ساری. لیسانش دانشسرای کشاورزی. از اوان نوجوانی نیهای خود رو را سوارخ می کرد و در آنها می دمید. در سال ۱۳۱۷ در دبستان با ساختمان فلوت پیشاهنگان آشنا شد. عماد نزد خود و بی استاد نواهای محلّی را در فلوت می دمید و بعدها که به رادیو آمد، آهنگهایی را که با ویلن در رادیو اجرا می کردند، با فلوت تقلید می کرد. در شهریور ۱۳۲۲ به تئاتر روی آورد و علاوه بر نقش کمدینها، پیش پرده می خواند و فلوت می زد. در تهران مجید محسنی، حمید قنبری و جمشید شیبانی از سالهای 1320 پیش پرده خوانی را شروع کرده بودند و پرویز خطیبی و ابوالقاسم حالت، اشعار فکاهی آن را می سرودند. پیش پرده خوانی چندین سال مُد بود. به هر حال به قول عماد رام، نخستین مربی غیر رسمی اش سن تئاتر بود. در سال ۱۳۳۵به تهران آمد و به اداره هنر های ریبا رفت.
بعد از چند وقت دیروز یه سری به سینما زدم ببینم حالش چطوره! این چند وقت یه بار دیگه هم باید برم سینما اونم به خاطر فیلم حکمه! اما از آکواریوم بگم، خیلی متاسفم که بر خلاف عده ای من از این فیلم خوشم اومد! اصلآ یه جاییش اشکمم دراومد، نمیدونم اینایی که با یه سری از فیلما و دو سه تا کارگردان مخالفآ چرا؟ ( خودم تو کف این جمله موندم! )
مگه همیشه باید خیلی دور خیلی نزدیک ببینیم؟ مگه باید دیشب باباتو دیدم آیدا رو ببینیم؟
من یک پسر تو ایران دارم که گویا تو جزیره کیش آواز می خونه. . .كمتر كاسبی در بازارچه مروی واقع در خيابان بوذرجمهری بود كه ملوك را نشناسد او به اين نام معروف شده بود آنها در مورد ارتباط ملوك با اقبال السلطان حرفهایی ميزدند.
اقبال السلطان مجاور منزل ملوك زندگی ميكرد و هر وقت در منزل شروع به خواندن ميكرد، ملوك هم به وجد می آمد و با باز نمودن پنجره با آواز به او جواب ميداد، تا اينكه بالاخره ملوك با مشورت خواهران و در خفا اقبال السلطان را به استادی برگزيد و از اين نظر بود كه بازاريها حرفهایی ميزدند، و بعد كه در كار خود ورزيده شد مسئله را آفتابی كرد و خواندن را برای مردم شروع نمود.
ولی پدرش حاج حسين فرش فروش بسيار متعصب بود .
مسعود
گفت و گو
با مسعود کیمیایی را از"عشق" که به دو فیلم اخیرش رنگ دیگری زده، آغاز می کنیم. او معتقد است " از زمان سلطان شروع شده" ولی بیشتر ربطش می دهد به جوان هایی که به فیلم هایش سرریز کرده اند: "این عشق سیاه است.
استاد حسن شماعی زاده پس از کمال الملک ، ارد شرکا ، مرتضی ممیز ، ابوالحسن خان صدیقی، هوشنگ سیحون ، مسعود کیمیایی ، مهدی اخوان ثالث ، صادق هدایت ، بهروز وثوقی و کاوه گلستان بیشترین رای ایرانیان را در نظرسنجی پاسارگاد کسب کرد در اینجا زندگینامه او همراه با تعدادی از آثارش را تقدیم می کنم .
حسن شماعي زاده يكي از مطرحترين و جريان سازترين خوانندگان و آهنگسازان 30 سال اخير مىباشد كه در طي اين دوران همواره موسيقي پاپ به نوعي تحت تاثير وي قرار داشته است. او متولد اصفهان بوده و در 16 سالگي به تهران آمد.در سال 1345 وارد راديو شده و در اركسترهاي جاز،پاپ و جوانان شروع به كار كرد و همزمان با چندين اركستر اسپانيايي همكاري نمود و در كلابهاي شبانه تهران نيز به نوازندگي پرداخت.
او آهنگسازي را از سال 1351 آغاز كرد و پس از آن از سال 1352 شروع به خوانندگي نمود.
ارحام صدر هنرمند پرآوازه سينما و تأتر ايران در آمريکا تحت عمل جراحی قلب قرار گرفت. تلفيق مقام و کارهای والای هنری و خصوصيات بزرگ انساندوستانه و خيرخواهانه ارحام صدر نمايانگر شخصيت منحصر به فرد، الگو و يگانه ايشان است. کمتر کسی است که در ايران با نام بزرگ و پر افتخار ارحام صدر اين اسطوره تاريخ تاتر ايران آشنائی نداشته باشد. ارحام صدر در طول بيش از 5 دهه فعاليت های فرهنگی و هنری خود نمايشنامه های بسياری را در سراسر ايران به اجرا درآورد و در چندين فيلم سينمائی شرکت كرد که همگی مورد توجه بسيار زياد ايرانيان قرار گرفت.
فريدون گله نويسنده و كارگردان با سابقه سينما بر اثر عارضه قلبي در سن ۶۳سالگي درگذشت. اين كارگردان باسابقه كه از دهه چهل وارد سينماي ايران شد، آثاري چون "سوگند سكوت"، "كندو"، "ماه عسل" و "كافر" را در پرونده خود ثبت كرده است.
گله همچنين نويسندگي فيلمهايي نظير "درختها ايستاده ميميرند"، "دنياي آبي"، "جان سخت"، "معركه"، "دلقكها" و "رضا چلچله" را در كارنامه هنرياش ثبت كرده است. وي در زادگاهش، سلمان شهر در غرب مازندران جان سپرد.
قتل تئو ون گوگ فیلمساز هلندی به دست یک جوان متعصب مسلمان، بحث ها و کشمکش هائی را بین برخی از دوستان حلقه ملکوت موجب شد که بیشتر این بحث ها پیرامون حقانیت و یا عدم حقانیت قتل، ترور، انتقام و اجرای عدالت فردی در جامعه مدرن دور میزد. کار به آنجا رسید که دوست عزیزم مهدی جامی صاحب سیبستان در مطلبی برای تشریح دیدگاه هایش به تفسیر فیلم قیصر پرداخت و کوشید کنش موجود در آن( قتل) را از نگاه امروزی مورد باز خوانی قرار دهد. با اینکه سعی کردم وارد این بحث حساس، شکننده و سوء تفاهم برانگیز که حتی دلخوری هائی را بین دوستان سبب شد نشوم، اما وسوسه نوشتن در باره قیصر نگذاشت و لازم دیدم حرفهایم را در باره آن بنویسم. ( در باره ون گوگ و فیلم جنجال برانگیز تسلیم او نیز حرفهایم را برای سا یت بی بی سی نوشته ام) اگرچه معتقدم بازخوانی قیصر و فیلم های کلاسیک دیگر سینمای ایران یک ضرورت مهم امروز است و روشنگر بسیاری ازکج فهمیها و برداشت های نادرست تاریخی خواهد بود.
رضا کرم رضایی هنرمند پیشکسوت سینما وتئاتر و مترجم شاخص آثار برجسته هنری به دلیل عارضه قلبی در بیمارستان قلب دکتر شریعتی بستری شد .
پزشکان معالج وضعیت وی را بحرانی توصیف کرده اند.کرم رضایی ازبرجسته ترین مترجمان متون هنری وادبی زبان آلمانی است .وی همچنین با کارگردانی و بازی درنمایشها وفیلمهای سینمای ایران، آثارارزشمندی ازخود برجای گذاشته است. مراسم بزرگداشت رضا کرم رضایی که قرار بود به مناسبت روز قلم در خانه پیشکسوتان هنر برگزار شود به دلیل بیماری وی به زمان دیگری موکول شد .
زنده ياد فرزين اولين آلبوم خود را در قبل از انقلاب اجرا کرد. آلبوم خداحافظ که شامل 10 ترانه مي باشد از اولين کارهاي او بود. آهنگ معروف(هرگز هرگز هرگز بي تو نميخندم)که توسط عهديه در فيلم روسپي خوانده شد از يادگارهاي آن مرحوم است. بعد از انقلاب و تبعيد به آمريکا مدتي از اين خواننده خبري در دست نبود تا اينکه در حدود سال 1364 آلبوم گريه نکن را اجرا کرد که بسيار مورد توجه همگان قرار گرفت در اين آلبوم آهنگهاي زيبايي با نامهاي(گريه نکن- رطب-باورنکردي و پرسپوليس)وجود دارد که اثر استاد جهانبخش پازوکي آهنگساز برجسته مي باشد.
ايرج قادري كه پس از 23 سال، بازيگري خود را با فيلم «آكواريوم» به كارگرداني خودش از سرگرفته است گفت:تا آخرين لحظات قرار نبود در «آكواريوم» بازي كنم. اين فيلمساز و بازيگر اظهار داشت: «دايي قراب» نقشي نبود كه هنر پيشه زيادي براي آن داشته باشيم و در واقع مردي را ميخواست كه سرپا باشد و تماشاگر آن را قبول كند. به لحاظ اينكه كارگردان كار بودم و در مملكت غريب و با خرج سنگين در اين نقش مانده بوديم عليرغم ميل خود ،مجبور شدم جلوي دوربين بروم. این اظهارات وی در حالی بیان می شود که «آكواريوم» و «ديشب باباتو ديدم آيدا» دو فيلمي هستند كه از هفته گذشته و همزمان با ماه رمضان اكران خود را آغاز كردهاند، اين دو فيلم مجموعا در سه روز نمايش خود (تا جمعه) 30 ميليون تومان فروختهاند.